S DE SENTIDOS, DICCIONARIO DE MÚSICA Y EMOCIONES

 

Asociamos la música con el sentido del oído y por eso nos asombra que un sordo como Beethoven continuara componiendo ( ¡y de qué forma!) hasta el final de sus días, cuando su capacidad auditiva era ya practicamente nula. También continuó tocando el piano, tratando de percibir con el cuerpo las vibraciones emitidas por el instrumento. El sentido del tacto le guiaba a través del teclado corroborando las ideas que se estaban generando en su cabeza, ideas que conservó la capacidad de escuchar mentalmente. 

El verbo empleado para describir la acción de hacer música es precisamente "tocar" ya que la presión, dureza y textura del instrumento explica cómo se está comportando el sonido. Por otra parte, al anotar la música en pentagramas, el sentido de la vista nos permite leer música y corregir lo que está escrito. Puede leerse una partitura al igual que se leen libros. Es nuestro cerebro el que, al descifrar los signos, pone voz al narrador y a los personajes. Por cierto, que si se ha perdido el sentido de la vista se puede, de nuevo, recurrir a la lectura por tacto que inventó el músico ciego Louis Braille.

 De la interacción entre sabores y sonidos hay evidencias cognitivas. Ciertas música nos parece "dulce" y otra la percibimos como "amarga". Los músicos no ignoran estas asociaciones y las emplean para elaborar partituras que expresan esos mismos "gustos". 

Finalmente, recordemos aquí que todo perfume tiene "notas": ligeras o de salida, medias o de corazón, pesadas o de fondo. Forman acordes que pueden ser más o menos consonantes o disonantes, como la misma música. Los anuncios de fragancias y colonias van acompañados de melodías y ritmos que se adaptan al aroma que el posible consumidor no percibe pero sí imagina.

Me diréis: ¿qué nos ha querido contar Cecilia hoy? Pues algo muy importante. Que en la vida no hay que estar pendiente de lo que no tenemos, sino de lo que sí está a nuestra disposición. El cerebro tiene maneras muy bellas de ayudarnos a compensar nuestras carencias. Eso sí, hay que esforzarse en descubrirlas.

S DE SILENCIO, DICCIONARIO DE MÚSICA Y EMOCIONES

 

La S es una da las pocas letras de nuestro idioma que pueden repetirse con significado propio. Escuchamos Ssssss... y se impone ese silencio que está en el origen mismo de la palabra no pronunciada, pero compartida en tantos idiomas: silencioso, silencieux, silenzioso, silent. Señala Gregorio Salvador en su Historia de las letras que las palabras cargadas de eses describen acciones muy similares y menciona bisbisar (hablar entre dientes), susurrar, que es hablar bajito, sisear para manisfestar desagrado y suspirar para denotar ansia o pena (1)

El silencio existe aún antes de ser mentado, y es obligado en una sala de conciertos, en una conferencia o durante una clase, en los momentos de meditación, en el recogimiento de un acto religioso. Sin silencio, la música sería sofocante, intolerable. Una conversación es caótica si todos hablamos a la vez. Los músicos aborrecen el aplauso anticipado que ahoga la reverberación de la última nota y, más allá del sonido, el propio significado de la obra interpretada. Un amigo que te revela sus preocupaciones agradece tu silencio mucho más que cualquier consejo. 

El silencio interior también es muy importante. Necesitamos acallar ese alboroto mental en que damos vueltas a las mismas ideas una y otra vez, sin encontrar calma ni sosiego. Enfermamos de preocupación, y nuestras tristezas nos arrasan dejando el alma tiritando y a oscuras. Es el momento entonces de dar un paseo silencioso, de detenerse a escuchar otros sonidos que no sean las férreas convicciones del "llevo razón", del "no me lo merezco", del "qué injusto". Al final de su poema Silencio, Juana de Ibarbouou expresa el siguiente deseo:

Dar el cuerpo a los vientos sin nombre
bajo el arco del cielo profundo
y ser toda una noche, silencio,
en el hueco ruidoso del mundo.

Pues aquí lo dejo yo también, acurrucada en el silencio de esta mañana de domingo en la que el tecleo de las letras que dan forma a mis ideas se ralentiza y finalmente detiene en la s

 ss

 sss

 Ssss

1) Gregorio Salvador, Historia de las letras, Espasa, Madrid, 1996, pág 198.

S DE SEMANA SANTA, DICCIONARIO DE MÚSICA Y EMOCIONES

DE LA MISMA RAÍZ HINDOEUROPEA PARTEN LAS PALABRAS "HUMANO" Y "HUMUS". Nuestra presencia en la tierra está enraizada en los ciclos naturales de forma sutil pero inexorable. Así, en Navidad, la tradición festiva y bulliciosa alegra y adorna los meses más apagados del año. Zambombas y cascabeles camuflan el silencio invernal, y los árboles cuajados de brillantes adornos disfrazan la melancolía del paisaje desnudo. Llega sin embargo la Semana Santa y el paso solemne de las procesiones invita al recogimiento y al silencio, justo en el momento en que los pájaros han regresado a nuestros jardines, y los ríos saturados por efecto del deshielo entonan su eterna canción de agua. La naturaleza siempre tiene mucho que decir sobre los asuntos del mundo.

En su obra "En busca del silencio" Adam Ford evoca de manera muy sugestiva una visita a su roble favorito los primeros días de la primavera (1). Con esta cita os dejo hasta la vuelta de vacaciones, para que mis amables lectores puedan descansar "lejos del mundanal ruido" (2)  que diría Hardy.

"Encuentro que lo anciano del árbol y lo nuevo de la primavera son una combinación maravillosa, constituyen un símbolo vivo de esperanza, renovación y resurrección tras los días más oscuros. Cuando las hojas aún son pequeños puñitos apretados de frescura amarilla, que empiezan a desenrollarse bajo la luz del sol, una candelita real, recién llegada de África en la migración de primavera, llama buscando insectos bajo la copa del árbol. Sacudiendo suavemente la roja cola, repite su llamada de tono profundo y me doy cuenta de que el invierno ha llegado a su fin. No conozco un silencio mejor que la quietud de ese gran roble".

(1) Págs 99-100 Adam Ford, El busca del silencio. La atención plena en un mundo ruidoso. Siruela, Tiempo de mirar, Madrid, 2017. Trad. Eva Cruz.

(2) Far from the Madding Crowd, Lejos del mundanal ruido, novela. Thomas Hardy, 1874.

S DE SINÓNIMO, DICCIONARIO DE MÚSICA Y EMOCIONES

 

Sinónimo: que tiene el mismo significado que otra palabra o expresión. En román paladino, que podemos decir lo mismo pero de otra manera. Eso en música se llama "enarmonía". Do sostenido y re bemol son la misma tecla del piano. Designamos la misma afinación con expresiones distintas. Cuando estudiaba música en los primeros cursos estas sutilezas me parecían innecesarias y liosas. Con el tiempo entendí que no es lo mismo subir desde do que bajar desde re, aunque en apariencia uno llega a la misma nota. Cuando hablamos estamos contando no sólo lo que nos pasa, sino lo que nos ha pasado antes y lo que esperamos que ocurra después.

En el cole nos lo explicaba la profesora de lengua con un ejemplo que nos daba mucha risa. Decía que no era lo mismo ir al retrete que ir al baño, aunque la acción fuera la misma. Lo enfocaba ella desde un punto de vista totalmente social. No es una mala proximación aunque hay algo más profundo en la idea de usar sinónimos o enarmónicos. El hecho es que realmente facilitan las relaciones, las musicales y las humanas. De alguna manera el lenguaje nos viene a adornar, y nosotros elegimos lo que nos vamos a poner (lo que vamos a decir) de manera que encaje lo mejor posible con la situación. Soltar lo que pensamos a bocajarro equivale a vestirse con lo que uno tiene más a mano, sin dedicarle tiempo. No es la mejor forma de salir favorecido en la foto.

Oigo tantas veces a mi alrededor la excusa "solo le dije la verdad", o "le expuse lo que pensaba". Son lamentos que yo misma entono cuando siento que la comunicación con otro ha fallado, que no he conseguido hacerme entender. Podemos creer que no teníamos alternativa, pero la música y el lenguaje nos muestran que podíamos llegar al mismo lugar empleando otro vocabulario. Que esa verdad a la que aludimos es sólo un espejismo, la manera en que el lenguaje dio vida e identidad a nuestra manera de pensar.  Que las palabras nos visitan y nosotros las escogemos. Que la vida no es un texto preciso donde hay palabras exactas. Que podemos seguir buscando. Que la manera en que narramos lo que nos pasa cambia con la descripción, igual que un paisaje cambia a través del pincel del artista. Que no es lo mismo ir al retrete que ir al baño. 

R DE REINA, DICCIONARIO DE MÚSICA Y EMOCIONES

 

¿POR QUÉ SERÁ QUE las princesas de los cuentos son siempre bonitas, amables, dulces, compasivas y en cambio las reinas resultan ser auténticas brujas? Ocurre así en la ópera de Mozart "La flauta mágica". La Reina de la Noche entrega un puñal a su hija (la princesa Pamina) y la urge a clavarlo en el pecho de su archienemigo Sarastro, un hombre sabio y bueno. La princesa, claro está, no cumple con el mandato. Cuando encuentra al príncipe Tamino todo se arregla. La reina, por otra parte,  desaparece entre rayos y truenos.

Igualmente la madrastra de Blancanieves es una reina bella pero cruel, entregada al culto a sí misma y a sus pociones y envenenamientos. Condena a muerte a su hijastra. La muchacha huye y encuentra refugio en la casa de los enanitos. Su dulce aspecto y su disposición a limpiar y a fregar obran el milagro. Los enanitos le ofrecen cobijo y comida (no un sueldo, que yo sepa) y ella se ocupa de las tareas del hogar hasta que la reina intenta matarla de nuevo. Es rescatada por un príncipe.  La madrastra cae por un precipicio.

En el misterioso cuento de Andersen  "La reina de las nieves",  el niño protagonista es raptado por una hechicera de aspecto cautivador y corazón frío como el territorio sobre el que ejerce potestad. La maldición de la reina de las nieves es la peor de todas, quien habita su país sólo es capaz de percibir egoísmo y fealdad. Al parecer Andersen, autor del cuento, se inspiró en la cantante de ópera Jenny Lind para su relato. 

Lo que quiero decir es que las mujeres jóvenes y con poco poder son percibidas en el imaginario colectivo como adaptadas y deseables. Mientras que las más mayores y realmente poderosas son consideradas manipuladoras, egoistas, cínicas y homicidas. Que nadie me diga que son historias de otros siglos. Las niñas y niños de hoy día siguen escuchando estos cuentos, óperas y ballets como si estuvieran recién escritos. Las niñas piden el disfraz de princesa. Nunca he visto el de la reina en los carnavales escolares. 

Este argumentario tan agresivo se cuela en nuestro subconsciente y hace a las mujeres, ya desde la adolescencia, más cautelosas a la hora de tomar la palabra, más conservadoras a la hora de ocupar un espacio público. Para Laura Triviño, profesora de Ciencias Sociales de la Universidad de Málaga, los discursos de odio contra las mujeres siguen siendo muy llamativos. Y aconseja, con una metáfora muy musical, "contestar con discursos de alianzas feministas que pasen de ser polifónicos a presentarse al unísono" (1) 

Esta es mi pequeña aportación a la obra musical que  está por componer, y en la que los hombres deben participar también, pues ellos son los primeros que sufren el peso de una definición de masculinidad que les aprisiona y les daña. 

"¿Llegará el día en que no se hable de feminismo? Ojalá dentro de 15 años esa palabra sea innecesaria. Mientras tanto, no estoy dispuesta a renunciar a un sustantivo que define una lucha que está lejos de haber llegado a su fin" (2)

(1) Entrevista a Laura Triviño, Icon Nº 107, pág 85, ed. El País.

(2) Entrevista a Chimamanda Ngozi Adichie, Elle España Nº 438, pág 115, ed. Hearst.

R DE ROMANZAS CON PALABRAS, DICCIONARIO DE MÚSICA Y EMOCIONES

 En el siglo XIX, un compositor llamado Félix Mendelssohn escribió unas Romanzas sin palabras (Lieder ohne Worte, ver enlace 1).  Su intención era trasmitir lo que sentía sin usar el lenguaje hablado o escrito, narrar con música, sugerir sin más referencia que los propios sonidos encadenándose, "pintar" en el aire emociones e ideas: "lo que las palabras expresan está demasiado definido" (2)

El nombre de este blog, Romanzas con palabras, rinde homenaje a las composiciones de Mendelssohn y a la vez propone un viaje distinto. Un viaje en el que los textos y las palabras nos llevan a pensar sobre música dando hondura y relieve a aquello que oímos. En ocasiones, la música encuentra contrapunto en un poema, un cuento, una novela. Otras, la profesora que llevo dentro os da algún consejo para que améis aquello que estudiáis en clase. Finalmente, en este diccionario descubrimos la música como espejo de la existencia humana. Somos per-sonas. Estamos hechos para-sonar. A veces hablamos, a veces escuchamos, a veces cantamos y a veces estamos en silencio. Todo eso conforma una  partitura, la música de nuestra diario transitar, lo que hacemos, lo que compartimos, lo que guardamos para nosotros, y el espacio que habilitamos para escuchar lo que los otros dicen.

1. Mendelssohn, Romanzas sin palabras, pianista Daniel Barenboim

2) Mendelssohn, carta a Marc-André Souchay del 15 de octubre de 1842, citada en https://es.wikipedia.org/wiki/Canciones_sin_palabras

R DE REDES SOCIALES, DICCIONARIO DE MÚSICA Y EMOCIONES

Cecilia en youtube 

Ahora mismo tengo varias cuentas de divulgación musical en activo: YouTube, donde mi audiencia es en general mayor de edad, TikTok para mis alumnos más jóvenes, Twitter para los vecinos de la zona en que trabajo. Todos los domingos escribo en este blog, y a diario pongo material a disposición de los estudiantes en un Aula Virtual. Son cuentas que amplían y refuerzan mi labor,  y que me ofrecen una proyección y un dinamismo impensables años atrás. Sin embargo no son pocos los compañeros de trabajo convencidos de que en las redes sociales es mejor no estar. Hablan de sobreexposición, de la posible manipulación de su imagen, de la adicción que generan. La mayoría no saben cómo usarlas ni quieren aprender.

Empezaré diciendo que en ninguna de las plataformas mencionadas divulgo fotos de mi vida privada. No están en ellas ni mi familia ni mis amigos, y es imposible averiguar mi adscripción política o mi ideario religioso al suscribirse a alguno de estos canales. Hasta la fecha, nadie me ha hecho comentarios ofensivos o me he sentido amenazada. Muy al contrario, he podido comprobar que alumnos a los que daba clase años atrás podían seguir aprendiendo conmigo online, que además mis videos se ven y comentan en lugares tan alejados como México, Estados Unidos o la India.  Que las redes sociales ponen en contacto a gente diversa unida por un interés común (piano, baile, cocina). ¿Hay mucha gente perdiendo el tiempo con ellas? Pues imagino que sí, al igual que antes con los videojuegos (años 70 del pasado siglo en adelante), la tele (en los 50), el cine desde principios del siglo XX, y el piano en el siglo XIX. A Don Quijote le quemaron los libros porque se había vuelto loco de tanto leer (siglo XVII). Todo lo que engancha puede ser dañino: las redes sociales, la bebida, el chocolate y un amor que nos obsesiona. El problema no es la herramienta, sino cómo la usamos. Personalmente, me encanta compartir mi música  a gran escala y vivir en una época en que es posible hacerlo desde casa, sin realizar giras agotadoras y con la seguridad de que llegan a muchísima gente, y no sólo a los que se pueden pagar una clase particular o la entrada a un concierto.

Cecilia en TikTok 

Cecilia en Youtube

Algunos consejos para usar correctamente las redes sociales:

• separa el contenido profesional del personal
• piensa antes de publicar si es o no relevante lo que vas a compartir
• evita hacer comentarios despectivos, groseros o irrespetuosos de otras personas
• configura tu privacidad
• no te obsesiones con lo que los demás publican o comentan: detrás de una foto maravillosa hay cincuenta que han salido mal, detrás de una buena interpretación hay horas de ensayo, y así con todo
• consulta en los ajustes de tu dispositivo cuántas horas dedicas a estar conectado y pregúntate por qué. Planifica modos "descanso". No consumas contenidos sin control, hay vida más allá de las pantallas.